《中國好聲音》新一季請到羅大佑擔任導師，對觀眾來說，“好聲音”會變得更厚重，而不是更輕盈。但這種厚重又何嘗不是當下的流行文化所需要的呢？

　　近年來最引人矚目的電視真人秀節(jié)目《中國好聲音》公布了第三季的制播計劃，最大的亮點有三：羅大佑成為導師、寧浩執(zhí)導宣傳片拍攝、大衛(wèi)·福斯特擔任音樂顧問。從忠實觀眾的網(wǎng)絡(luò)反應看，算是喜憂參半。支持者稱節(jié)目的音樂品位將會進一步提高，批評者則認為“完全沒有娛樂性了”。無論持何種看法，有一點已不可否認：《中國好聲音》及其引領(lǐng)的電視娛樂形態(tài)已經(jīng)成為一個無法回避的現(xiàn)象；對于這檔節(jié)目的討論，也關(guān)乎當下中國電視熒屏“究竟如何娛樂觀眾”的深層思考。

　　一檔節(jié)目做到第三年，會自然而然面對一些問題。一方面，忠實觀眾形成了某種思維定勢，他們期待在這檔節(jié)目中看到自己熟悉且持續(xù)需要的東西；另一方面，節(jié)目需要通過變化來吸引新的觀眾并使老觀眾不至厭煩，形成關(guān)注度的可持續(xù)發(fā)展。王牌選秀類節(jié)目《美國偶像》已經(jīng)連續(xù)播出12年，我們會發(fā)現(xiàn)除了賽制基本保持穩(wěn)定外，節(jié)目中的各種元素一直在發(fā)生著頻繁的變化，從評委的人選到音樂的風格，就連選手的年齡上限也從最初的24歲提高到了28歲——因為觀眾會變，也會老。在這一點上，《中國好聲音》的“與時俱進”不但無可厚非，甚至可以說是必然的選擇。

　　不過，與美國的同類電視節(jié)目相比，《中國好聲音》的變化在總體上體現(xiàn)出強烈的中國特色：審慎、漸進，甚至有些保守。在某種程度上，“好聲音”的變化似乎刻意朝著“不那么娛樂”的方向發(fā)展。在最新的一季，上世紀七八十年代的臺灣音樂教父羅大佑被請來擔任評委，以強化節(jié)目的專業(yè)性和權(quán)威性。而羅大佑并不是一位適合電視娛樂的音樂人，這一點在他擔任評委的其他節(jié)目中已經(jīng)得到確認。至于賽制和遴選標準，目前來看仍會大體維持前兩季的風格。對觀眾來說，“好聲音”會變得更厚重，而不是更輕盈。

　　但這種厚重又何嘗不是當下的流行文化所需要的呢？在以輕淺、娛樂著稱的電視場域里，“嚴肅”往往可以成為一種額外的競爭力，哪怕只是局部的、某些要素的嚴肅。事實上，由于歷史和制度等原因，中國電視從未真正實現(xiàn)徹底的娛樂化，無論在執(zhí)政黨還是在觀眾心中，電視都“理應”發(fā)揮更具建設(shè)性的作用，一如以低俗著稱的《澤西海岸》風靡全球，卻并不為中國觀眾所熟知，而《紙牌屋》卻在這個大洋彼岸的國家里十分風靡。

　　作為一個觀察者，我能清晰地感覺到，就如上世紀90年代的情景喜劇《我愛我家》一樣，《中國好聲音》也在嘗試為中國的觀眾提供一種“崇高的娛樂”——娛樂之余，也多少能在審美的領(lǐng)域里給后人留下點什么。這檔節(jié)目的制作者有野心、有能力，也有成功的經(jīng)驗支持自己去嘗試著做一檔會在電視史上留下名字的節(jié)目。它的模式或許源自國外，但這一模式最終會在中國電視文化的土壤里生根發(fā)芽，結(jié)出不一樣味道的果實。