新華社上海2月10日電（記者潘清）幾可亂真的小鳥和花卉，其實由石粉粘土塑成；高溫燒制下，幾根彩色玻璃棒變成了一只可愛的小豬；被視為廢品的破損古茶碗，經過精巧設計和精心制作得以“重生”……

　　這些精美的藝術品，出自幾位臺胞之手。不同于其他在大陸投資的臺商，沒有廠房車間和規模龐大的員工隊伍，他們憑著“手藝”在上海開創屬于自己的事業。

　　1996年，36歲的蔡旻吟為了有更多時間照顧家人辭去工作，在臺灣開設了粘土工作室“采坭塘”。10年后，因為丈夫的職業需要，在當地已經小有名氣的她來到上海這座陌生的城市，嘗試在大陸打開一片新天地。

　　彼時，許多上海人連什么是粘土都不知道，蔡旻吟的創業夢想難免受挫。略感失望的她決定等待。在“沉淀”的幾年中，蔡旻吟跟隨國畫家丁彬芳學習工筆花鳥和山水，借此鉆研如何讓粘土制作更富“中國元素”。

　　近幾年大陸文創行業發展提速，蔡旻吟的事業終于等來了合適的發展時機。不斷有公司詢問合作事項，想向蔡旻吟學習粘土技藝的人也越來越多。2017年，在臺商連泰瑞的力邀之下，“采坭塘”在上海麥可將文創園正式“落戶”。

　　在承接企業團建項目的同時，“采坭塘”開設了粘土制作、彩繪等多種課程。蔡旻吟的學生里，除了借此緩解職場壓力的白領，更多的是有著同樣創業夢想的大陸年輕人。

　　“大陸文創產業前景看好，形形色色的DIY風行對‘采坭塘’而言是機會。”蔡旻吟說，自己并不畏懼培養更多的競爭對手，因為對于手作行業而言，越多人玩市場才越“活絡”。

　　創辦Uhome玻璃創意工場之前，高志鴻已經是一位成功的企業家。2001年，與同伴合作創立的玻璃制品工廠遷到上海，他就此和這座城市結下不解之緣。

　　十多年間，高志鴻團隊開發的生肖、花卉玻璃工藝筆屢獲大獎，從燦爛星河中獲取靈感并輔以獨特工藝制作而成的一款玻璃吊墜，更成為許多大陸年輕人愛不釋手的“爆款”。

　　冰冷堅硬的材質、灼熱流動的火焰，令玻璃燈工燒制成為一種“材料演繹”的藝術。為了讓更多大陸民眾親近這種傳統的玻璃加工工藝，高志鴻創立了Uhome品牌，繼在奉賢區打造玻璃觀光工廠之后，DIY體驗店也在麥可將文創園區亮相。

　　從“工廠”到“工場”，源自外貿環境的改變，也得益于大陸文創市場的崛起。不少大陸年輕人慕名而來，或為體驗玻璃之美，或為學習一技之長。

　　“這個行業講究‘師徒傳承’，手藝的養成需要時間積淀，更需要匠人的堅持與專注。”高志鴻說，直面“C端客戶”的創意工場好比為神秘的玻璃藝術打開了“大門”，盡管當下尚處在“叫好不叫座”的階段，未來的機會仍值得期待。

　　與蔡旻吟、高志鴻追求“完美”不同，來自花蓮的蔡樹康更偏愛“殘缺之美”。他的主業是高爾夫教練，業余在麥可將文創園經營一間小小的茶室。除了邀朋友品茗敘談，蔡樹康把更多的時間用來為破損的茶碗、老舊的鐵壺賦予“新生”。

　　產自福建南平的建盞“為茶而生”，素有“入窯一色，出窯萬彩”的美譽。蔡樹康曾經收購了一件南宋時期的殘破建盞，用大漆、夏布、瓦灰、金箔修復成心形，并在盞壁上精心繪制了一朵綻放的蓮花。這件由廢品脫胎而來的《禪心》，也成為他最得意的作品之一。

　　看似詩意的修復過程，其實充滿艱辛。創業之初，因為對大漆過敏，蔡樹康曾多次全身發癢、起水泡。不過，蔡樹康依然樂此不疲。“殘者，禪也。”在蔡樹康看來，懂得包容殘缺，生活才更加美好。

　　從鐵藝到木工，從雕塑到皮飾。在麥可將文創園區，還有更多擁有超群技藝的臺胞。為大陸不斷提升的消費能級和快速發展的文創市場所吸引，他們來到上海這座充滿活力的城市，在憑“手藝”追逐創業夢想的同時，也推動著傳統技藝的傳承和創新。